ラフから清書までのレイヤー設計とワークフロー
デジタルの強みは後から直せること。役割で分けるレイヤー設計、大きい要素から描く順序、影を別レイヤーで重ねる非破壊の進め方を手順で解説します。
デザインツール比較｜何を作るかで選ぶ道具の地図
ツールはどれが最強かでなく何を作るかで選びます。ラスター・ベクター・UI・描画の役割を整理し、一本を深く極めて原理で使いこなす学び方を解説します。
色味の勉強の仕方｜感覚頼みから抜け出す配色の学び方
色は才能でなく知識と観察で伸ばせます。色相・明度・彩度の分解、絵の九割を決める明度、色相を絞る構造、名画からの色採取まで具体的に解説します。
デザインが上手い＝デザインツールのエキスパートである理由
良いデザインは試した回数から生まれ、道具の速さが結果を左右します。ショートカットを考えないために覚え、機能を使いこなし表現の幅を広げる考え方を解説します。
模写で伸びる人と伸びない人の違い｜正しい模写のやり方
同じ枚数でも模写で伸びる人と伸びない人がいます。なぞる模写を卒業し、理由を言語化し、見ないで再現し応用する三段階の模写術を具体的に解説します。
ゲーム会社のデザイナーはイラストだけでは働けない理由
現代のゲームデザイナーは画力が前提で、絵をゲームに組み込む複合スキルが求められます。なぜイラスト特化が不利になったのかと積み上げ方を解説します。
イラストレーターからアートディレクターになると何が変わるか
ADは自分で描く人でなくチーム全体を一貫させる人です。良し悪しの言語化、世界観の一貫性、絵の外側への理解というADに必要な力を解説します。
絵を描くこととキャラを描くことは何が違うのか
絵は観察と再現、キャラは設計と記号化で求める力が別物です。シルエットと記号の一貫性でキャラを成立させる方法と、両輪の鍛え分けを解説します。
デッサンはなぜ必要か｜見る力を鍛える本当の理由
デッサンは上手く描く技術ではなく観察力を鍛える訓練です。立体・光・比率の土台がデフォルメにも効く理由と、短時間で伸びる取り組み方を解説します。
ペンタブが上手くなる使い方｜設定・こする描き方・ペンを離さないコツ
ペンタブが使いにくいのは才能でなく設定と体の使い方の問題です。筆圧調整、腕でこする描き方、線の拾い直し、片手ショートカットまで具体的に解説します。